Arcadia Quartet: De la Bach la ABBA, într-un singur concert. 7–8 noiembrie 2026 | Cazino Music Festival

Dobrogea Explore
Dobrogea Explore
16 Min Read

Arcadia Quartet aduce la Cazino Music Festival un program care începe cu Bach și Haydn, traversează Mozart, Beethoven, Mendelssohn și Brahms și ajunge, în partea a doua, la Piazzolla, Bartók și ABBA. Este un recital care urmărește diferitele fațete ale muzicii de cameră: rigoarea formei, expresivitatea, dansul, melodia și plăcerea pură de a cânta împreună.

Fondat în 2006, la Cluj-Napoca, ansamblul Arcadia Quartet este astăzi unul dintre cele mai cunoscute grupuri camerale românești pe scena internațională.

Cei patru muzicieni s-au format în România, apoi și-au continuat pregătirea la Universitatea de Muzică și Arte Interpretative din Viena și în cadrul European Chamber Music Academy.

Parcursul lor concertistic i-a dus în săli precum Concertgebouw din Amsterdam, Wigmore Hall din Londra, Musikverein din Viena, Konzerthaus din Berlin, Suntory Hall din Tokyo și Salle Gaveau din Paris.

În aproape două decenii de activitate, Arcadia Quartet și -a construit o identitate care nu se limitează la concertul de pe scenă. Cvartetul este ansamblu l în rezidență al Centrului Național de Artă „Tinerim ea Română” din 2015 și desfășoară propriul program de formare – Arcadia Chamber Music Classes, dedicat tinerelor formații de muzică de cameră.

O parte importantă a recunoașterii internaționale a venit prin înregistrările discografice. Albumele dedicate cre ațiilor lui Leoš Janáček, Béla Bartók și Mieczysław Weinberg au primit distincții precum Diapason d’Or și Preis der deutschen Schallplattenkritik, precum și nominalizări la Gramophone Awards și International Classical Music Awards. Integrala celor 17 cvart ete de Weinberg, înregistrată pentru Chandos, a consolidat statutul ansamblului în circuitul internațional al muzicii de cameră.

Pentru concertul de la Constanța, Arcadia Quartet a ales un program care pune în lumină tocmai această amplitudine. Prima parte este construită în jurul marilor repere ale repertoriului pentru cvartet — de la Bach, Haydn și Mozart la Beethoven, Mendelssohn și Brahms — și se încheie cu Roses from the South de Johann Strauss II.

Partea a doua schimbă treptat registrul. Dvořák, Rahmaninov și Chopin sunt urmați de Strauss și Kreisler, apoi de Piazzolla, Csárdás de Monti, Dansuri românești de Bartók și Bagatela nr. 4 de R. Metea. Iar ultimul cuvânt îl are ABBA, prin Money, Money, Money.

Este o alegere care spune ceva esențial despre felul în care Arcadia Quartet privește muzica de cameră: partitura poate fi diferită, epoca se schimbă, stilul se transformă, dar criteriul interpretării rămâne același.

Program — De la Bach la ABBA

Wolfgang Amadeus Mozart – Allegro din Divertismentul în Fa major, K. 138 Ludwig van Beethoven – Adagio affettuoso ed appassionato din Cvartetul de coarde în Fa major, op. 18 nr. 1 Felix Mendelssohn Bartholdy – Adagio. Allegro vivace din Cvartetul de coarde în la minor, op. 13 nr. 2 Johannes Brahms – Allegro din Cvartetul de coarde în do minor, op. 51 nr. 1 Johann Strauss II (aranjament Martelli) – Roses from the South

Pauză

Antonín Dvořák – Humorescă

Serghei Rahmaninov (aranjament Thorp) – Vocalise

Frédéric Chopin (aranjament Thorp) – Grande Valse brillante

Johann Strauss II (aranjament Wolfgang Birtel) – Tik-Tak Polka

Fritz Kreisler (aranjament Erik Leidzen) – Liebesleid

Astor Piazzolla (aranjament Uwe Müller) – Oblivion

Monti McLean – Csárdás

Béla Bartók (aranjament Dan Variu) – Dansuri românești

ABBA – Money, Money, Money

Biletele pot fi achiziționate de la casieria Cazinoului din Constanța, prin automatele de bilete amplasate pe faleză, dar și online, de pe website -ul oficial: https://bilet.cazinoul.com/.

Din prima săptămână a lunii octombrie sunt disponibile și abonamente, care pot fi achiziționate online aici: https://bilet.cazinoul.com/museums/abonament-cazino-music-festival.

Cazino Music Festival se desfășoară între 12 septembrie și 22 noiembrie 2026, sub direcția artistică a lui Ioan Holender.

Înfiinţat în 2006 pe băncile Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”, cu membrii săi deveniți ulterior absolvenți ai cursurilor postuniversitare de la Universitatea de Muzică și Arte Dramatice din Viena și membri Alumni ai European Chamber Music Academy, cvartetul a susţinut reprezentaţii în întreaga lume.

Printre acestea se numără concertele de la Budapest Spring Festival, Festivalul Internaţional „George Enescu”, Cité Internationale des Arts (Paris), Pollack Hall (Montreal), Amsterdam Concertgebouw, Wigmore Hall, Suntory Hall (Tokyo), Izumi Hall (Osaka), Musikverein din Viena, Berlin Konzerthaus, Salle Gaveau din Paris, Tel- Aviv, Festivalul Mecklenburg-Vorpommern, din Regatul Unit şi de la Beijing.

În martie 2015, cvartetul a debutat la postul BBC Radio 3 cu o transmisiune în direct a concertului susţinut pe scena Wigmore Hall, iar în aprilie a aceluiași an a fost invitat să devină cvartet în rezidenţă la Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română” din București, instituție în cadrul căreia activează și în prezent.

De-a lungul anilor cvartetul a avut colaborări cu mulți artiști de renume internațional printre care Marin Cazacu, Diana Ligeti, Amit Peled, Remus Azoiței, Sarah Chang, Robert Levin, János Bálint, Seiya Ueno, Cvartetul Ad Libitum, Cvartetul Con Tempo, Cvartetul Belcea, ș.a.

Discul de debut al Cvartetului Arcadia, lansat de Fontenay Classics în 2009, cuprinde lucrări compuse de Mendelssohn și Brahms şi a fost primit cu mult entuziasm de criticii muzicali. În octombrie 2013 a avut loc lansarea discului cuprinzând înregistrarea Cvartetelor Nr. 1 și Nr. 2 de Janáček, sub sigla casei de discuri Orchid Classics. Sunday Times a scris despre „o frumusețe care îți străpunge inima”, și despre f aptul că „ ambele piese sunt interpretate cu o intensitate copleşitoare”.

Cvartetul Arcadia a început colaborarea cu casa de discuri Chandos în Septembrie 2017, cu care au lansat un album ce cuprinde integrala cvartetelor de Béla Bartók. Acest dublu CD vine cu aprecieri elogioase în cele mai apreciate publicații de specialitate din întreaga lume, primind totodată distincția de 5 stele în revistele Diapason și Classica. Colaborarea cu Chandos aduce un nou proiect deosebit – înregistrarea celor 17 cvartete com puse de Mieczysław Weinberg, care vor completa un set de 6 discuri.

Primul volum lansat în ianuarie 2021 a câștigat premiul Preis der deutschen Schallplattenkritik [Premiul Criticilor de discuri germani] în primăvara anului 2021 și a fost nominalizat la premiile ICMA 2022 (International Classical Music Awards), ajungând în finala categoriei muzică de cameră. Volumul 2 a fost lansat în mai 2022.

Este apreciat de Financial Times, care laudă prestația de pr im rang a Cvartetului Arcadia. Limelight Recording of the Year 2022 este finalist la categoria muzică de cameră.

Cel de-al treilea volum ( Cvartetele nr. 4 și 16 ) a fost lansat la sfârșitul lunii martie 2023 și a fost distins cu Diapason d’Or, fiind de ase menea nominalizat la Premiile Gramophone și la Premiile International Classical Music Awards (ICMA) 2024. Volumul 4 aduce din nou o nominalizare la premiile ICMA 2025 cu distincția de cinci stele din partea revistei BBC Music. Penultimul disc din serie a fost înregistrat la sfârșitul lunii aprilie 2024. Devine printre cele mai bine vândute CD – uri de muzică clasică, primind recent distincții de 5 stele din partea revistelor Gramophone, The Strad și BBC Music . Cel de -al șaselea volum a fost finalizat în aprilie 2025, urmând ca întreaga colecție să fie disponibilă în 2026.

Dorința membrilor Cvartetului Arcadia de a promova muzica clasică la cel mai înalt nivel, îmbinată cu aspirația de a -și împărtăși experiența cu generațiile viitoare de muzicieni, a dat naște re unui atelier de muzică de cameră. Intitulat Arcadia Chamber Music Classes, acesta cuprinde o serie de cursuri cu frecvență anuală dedicate formațiilor camerale cu coarde, oferind îndrumare și sprijin profesional tinerilor. Prima ediție a avut loc în vara anului 2021 și a fost găzduită de Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca.

Ana Török, vioară (n. 1984, Baia Mare)

A început studiul viorii la vârsta de 4 ani în oraşul natal, urmând ca din anul 1996 să își continue și să își încheie studiile liceale la Târgu Mureş. A urmat studiile superioare şi masteratul la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, la clasa de vioară a profesoarei Victoria Nicolae. Din 2008 este prim – concertmaestru al Filarmonicii de Stat „Transilvania” di n Cluj-Napoca, una dintre cele mai prestigioase orchestre simfonice româneşti, deținând aceeași funcție și în cadrul Orchestrei Naţionale de Tineret a României până în anul 2012. Ana Török s-a afirmat cu succes și ca solistă, fiind distinsă cu numeroase pr emii de interpretare camerală sau solistică, precum: „Jeunesses Musicales” Bucureşti (2001), Concursul „Sigismund Toduţă” Cluj-Napoca (2003) sau Concursul de Interpretare al Societăţii Române Mozart din Cluj-Napoca (ediţiile 2003 şi 2004). În prezent, concertează ca invitată a Filarmonicilor din Târgu Mureş, Oradea, Braşov, Sibiu, Satu Mare şi Cluj – Napoca.

Răsvan Dumitru, vioară (n. 1984, Braşov)

Dedicat studiului viorii de la vârsta de 5 ani, Răsvan Dumitru a urmat Liceul de Artă din Brașov, la clasa profesoarei Maria Mireanu, continuându-și formarea la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, sub îndrumarea Prof. Univ.

Dr. Victoria Nicolae. Între anii 2007 şi 2011 a fost prim-concertmaestru al orchestrei Operei Naţionale Române din Cluj -Napoca, iar între 2008 și 2010 a ocupat poziția de şef de partidă al partidei de vioara a doua în cadrul Orchestrei Naţională de Tineret a României. De asemenea, este invitat frecvent ca lider al partidei de vioara a doua în Romanian Chamber Orchestra, ansamblu co ndus de maestrul Cristian Măcelaru.

În prezent, este șef al partidei de vioara a doua din cadrul Filarmonicii de Stat „Transilvania” și absolvent al studiilor doctorale la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”. De asemenea, ocupă funcția de conferențiar unive rsitar în cadrul Departamentului de Instrumente cu Coarde, Suflători și Percuție, unde predă vioara. Distins cu premii la numeroase concursuri naţionale și internaționale și semifinalist la Concours Musical International de Montréal (2006), violonistul s -a afirmat cu succes şi ca recitalist, atât în ţară, cât şi în străinătate, concertând în Germania, Austria, Elveţia și Olanda.

A concertat ca solist cu o serie de orchestre româneşti, printre care Filarmonica din Braşov, Filarmonica de Stat „Transilvania” d in Cluj -Napoca şi Orchestra de Cameră a Radiodifuziunii Române. În anul 2024, a avut multiple colaborări cu Orchestra de Cameră din Stuttgart pentru diverse proiecte muzicale, care au inclus turnee de concerte în China alături de violonistul Thomas Zehetmair și o sesiune de înregistrări cu simfoniile de L. van Beethoven. Cultivă cu un interes deosebit stilul de interpretare a repertoriului baroc, colaborând frecvent cu ansambluri de profil. În prezent, cântă pe o vioară Leon Fischesser, atribuită pe viaţă de fundaţia elveţiană „Musique et Vie” în urma unui concurs organizat în 2005.

Traian Boală, violă (n. 1978, Constanţa)

Traian Boală a studiat vioara, apoi viola la Liceul de Artă din Constanța. A absolvit studiile superioare la Facultatea de Muzică a Universităţii „Transilvania” din Braşov, la clasa profesoarei Leona Varvarichi, urmând ulterior studii de masterat la Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, sub îndrumarea profesorului Sorin Gherbanovschi. A participat cu succes la numeroase concursuri de interpretare, obţinând, printre altele, premiul I la Concursul „Mozart” de la Constanţa şi la Concursul „George Georgescu” de la Tulcea. Între anii 2001 şi 2003 a fost membru al Cvartetului Kronos din Braşov, ansamblu alături de care a obţinut premiul I la Concursul de Interpretare al Societăţii Române Mozart din Cluj (2001) şi a susţinut o serie de concerte în ţară şi în străinătate. Cariera sa orchestrală include colaborări succesive cu mai multe ansambluri renumite, printre care Orchestra de Cameră „St. George” din Belgrad şi Filarmonica „George Enescu” din Bucureşti. În prezent, este șef al partidei de violă a Filarmonicii de Stat „Transilvania” din Cluj -Napoca și lector universitar în cadrul Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima”.

Zsolt Török, violoncel (n. 1984, Cluj-Napoca)

Mezin al unei familii de violoncelişti, Zsolt Török a început la rândul său studiul violoncelului la vârsta de 6 ani. După absolvirea Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă” din Cluj-Napoca, a urmat studiile universitare şi masteratul la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, la clasa profesorului Vasile Jucan, membru al Cvartetului Transilvan. A câştigat o serie de premii la concursuri naţionale şi internaţionale, printre care Premiul Special al juriului la Concursul Internaţional de Violoncel „David Popper” din Ungaria (2003), precum și Premiul II şi Premiul de Popularitate la Concursul „Sigismund Toduţă” (Cluj -Napoca, 2005). Este membru al Filarmonicii de Stat „Transilvania” din Cluj -Napoca încă din anul 2005, iar în prezent ocupă funcția de șef al partidei de violoncel. De -a lungul carierei, a concertat ca solist alături de filarmonicile din Satu Mare, Sibiu, Oradea, Cluj-Napoca şi Braşov.

Distribuie acest articol
Lasă un comentariu